Histoire et fonctionnement actuel de la formation en restauration à l’Académie nationale des beaux‑arts et d’architecture de Kyiv (Ukraine)
La formation officielle des restaurateurs en Ukraine a été inaugurée après la Seconde Guerre mondiale. Au fil des siècles précédents, on trouve cependant tantôt des références écrites à des restaurations d’œuvres, tantôt des traces de restauration sur certaines œuvres elles-mêmes. La première mention connue de restauration d’icônes se rapporte à Alipius (mort en 1114), un moine du monastère de Pechersk à Kyiv, fondé au XIe siècle. Alipius fut formé auprès de maîtres grecs venus à Kyiv participer à la construction et à la décoration (mosaïques et peintures) de la cathédrale de l’Assomption de la Vierge Marie[1]. Pendant longtemps, à l’instar d’autres pays européens, la profession de restaurateur n’existait pas en Ukraine où la restauration du patrimoine était assurée par des architectes, des iconographes, des peintres et des sculpteurs.

À gauche : étudiante en deuxième année de licence en restauration de peintures, 2025. À droite : esquisse de vitrail (gouache sur papier) exécutée et présentée par une étudiante en deuxième année de master, 2025. © à gauche : Tetiana Tymchenko ; à droite : Natalia Moskalenko.
Ce n’est qu’à partir du début du XXe siècle que la restauration est considérée comme une profession à part entière. Il est intéressant de remarquer que Mykola Kasperovych (1885‑1938), l’un des restaurateurs de peinture les plus éminents et l’un des pionniers de la restauration muséale dans les années 1920‑1930, a acquis ses premières connaissances en restauration auprès de musées parisiens en 1909‑1910. Par la suite, il a largement recouru aux publications françaises pour enrichir sa pratique. C’est à Paris qu’il fit connaissance de l’artiste ukrainien Mykhailo Boichuk (1882‑1937), qui réunissait de jeunes artistes d’origine ukrainienne et polonaise autour d’un projet de « Rénovation de l’art byzantin[2] » – leurs peintures à tempera sur bois furent exposées au Salon des Indépendants au printemps 1910[3]. Boichuk et Kasperovych ont continué à travailler en tant qu’artistes, restaurateurs et enseignants[4]. Ils ont restauré des icônes au musée national de Lviv (1910‑1914) ainsi que dans des églises, des musées et des collections privées à Kyiv et à Tchernigiv dans les années 1910-1920. À partir de 1924, Kasperovych a exercé à Kyiv au sein de la réserve située sur le territoire de la Laure de Kyiv‑Pechersk. Outre des actions de conservation-restauration, il a mené des inspections au sein des collections des musées de Kyiv, Kharkiv et Tchernihiv. L’atelier de Lviv fut le premier atelier muséal de restauration sur le territoire de la partie soviétique de l’Ukraine, où différents types de restauration étaient pratiqués : peinture de chevalet, couture et textile, sculpture et arts décoratifs, restauration architecturale[5]. À Lviv, l’atelier a commencé à fonctionner de manière permanente au musée national à partir de 1922[6]. En 1938, un atelier de restauration extra-muséal (l’actuel Centre national scientifique de restauration de l’Ukraine) a été créé à Kyiv. La formation s’y déroulait de façon traditionnelle, par apprentissage auprès de collègues plus expérimentés, et au moyen de stages.
En Europe occidentale, le « Projet d’école de restauration de la peinture[7] » élaboré en 1819 par Pietro Edwards jeta les premières bases d’une école spécialisée pour les restaurateurs. Après plusieurs tentatives d’introduction d’un enseignement formel, un programme de restauration fut mis en place en 1880 à l’Académie bavaroise des beaux-arts. À Vienne, Seraphin Maurer inaugura en 1917 un programme de formation de restaurateurs[8].
À cette époque, la formation des restaurateurs reposait sur l’étude des techniques anciennes. L’idée d’intégrer la physique, la chimie et l’histoire de l’art comme disciplines obligatoires s’est toutefois largement répandue, surtout après la célèbre conférence de Rome de 1930, qui démontra que les méthodes des sciences naturelles pouvaient s’appliquer à l’étude et à la restauration des œuvres muséales[9]. Les représentants de la Société des nations prévoyaient d’ouvrir des programmes éducatifs qui devaient inclure des disciplines telles que les techniques artistiques, l’histoire de l’art et les méthodes de recherche issues des sciences naturelles[10]. Cette impulsion donnée à la création de programmes éducatifs a contribué à l’ouverture, après la Seconde Guerre mondiale, de départements spécialisés au sein des établissements d’enseignement artistique en Europe (par exemple, en Pologne : à l’université de Toruń[11] en 1946, aux académies de Varsovie en 1947 et de Cracovie en 1948)[12]. Un autre type de formation des restaurateurs fut lancé à Londres par Henry Hodges en vue de former des étudiants en archéologie[13]. Ce nouveau parcours, axé spécifiquement sur la conservation, est le plus souvent associé à la création de chaires universitaires aux États‑Unis et en Europe.
Les restaurateurs ukrainiens ont également tenté d’utiliser dans leur pratique les méthodes de recherche physico-chimique et physico-optique à leur disposition[14]. Certains aspects de la restauration des peintures figuraient dans les manuels sur les techniques picturales[15]. Le département de Technique et de Restauration des œuvres d’art a été fondé à l’Institut des beaux-arts de Kyiv en 1969. Le programme d’éducation en restauration de peintures de chevalet et murales s’appuyait notamment sur l’expérience de l’Académie des arts de Cracovie[16]. Les principaux modules comprenaient une formation pratique en restauration, les techniques et technologies de la peinture, la reproduction d’œuvres picturales, l’iconographie, la peinture et le dessin, ainsi que certaines sections consacrées aux sciences naturelles (chimie, physique, biologie) et à la photographie technique. Bien que les capacités du département et de l’Académie soient limitées, la coopération inaugurée en 2022 avec le Bureau d’expertise technologique ArtLab, permet aux étudiants d’acquérir des connaissances sur diverses méthodes physico-optiques et physico-chimiques modernes.
En 1994, un deuxième programme éducatif а été mis en place, dédié à la restauration des sculptures et des œuvres d’art décoratif et appliqué. Destiné aux restaurateurs de sculptures (en plâtre, en pierre, en métal) et d’objets d’art décoratif et d’art appliqué (métal, céramique, textile, os, cuir), ce programme a permis de répondre, au moins en partie, à la forte demande des musées ukrainiens.

À gauche : exposition semestrielle des œuvres en céramique restaurées par les étudiantes et étudiants, 2024. Au centre : étudiantes au cours de leur stage d’été : сonservation de la polychromie des supports de l’iconostase de l’église Tous-les-Saints, réserve nationale « Laure de Kyiv-Petchersk », 2025. À droite : étudiantes au cours de leur stage stage d’été : conservation de fragments de fresques du XIe siècle, réserve nationale « Sainte-Sophie de Kyiv », 2025. © à gauche : Savva Mostovyi ; au centre : Maksym Sagaidak ; à droite : Liudmyla Vovchok.
Une analyse comparative des exigences de la Confédération européenne des organisations de conservateurs-restaurateurs (Ecco) a montré que les programmes du département de la ANBAA étaient globalement conformes aux standards actuels[17]. Cependant, force est de constater que le manque de soutien informationnel, scientifique et matériel induit un retard considérable de la formation des restaurateurs ukrainiens par rapport au niveau d’autres pays européens. Il est évident que, même dans les conditions rendues difficiles par la guerre depuis 2022, il est nécessaire de planifier le développement futur du système d’enseignement supérieur pour les conservateurs-restaurateurs en Ukraine. Depuis 1994, des programmes de formation de restaurateurs ont été lancés à Kharkiv, Lviv et Kamianets-Podilskyi. En 2025, la première école informelle de restaurateurs a été inaugurée à Lviv.

Agneta Shashkova, diplômée du département (PhD) présentant un rapport à l’Association britannique des conservateurs-restaurateurs de peintures (BAPCR), 1er mars 2023. © Katia Belaia-Selzer.
Outre le volet de formation pratique, la bibliographie sur la restauration demeure extrêmement limitée. Durant la période soviétique, la documentation se limitait aux manuels russes. Depuis l’indépendance du pays, de nombreux ouvrages en langue ukrainienne ont vu le jour. Ils portent sur la restauration des métaux, des textiles, de l’architecture et de la peinture monumentale. Cependant, il existe toujours un besoin urgent de manuels spécialisés sur la conservation-restauration de la peinture de chevalet, du papier (documents et graphiques), de la céramique et autres. Face à ce déficit, la traduction d’ouvrages étrangers est une solution envisageable[18].

Délégation ukrainienne dans les locaux de l’INP à Aubervilliers, novembre 2022. © Maksym Sagaidak.
Actuellement, alors que la guerre se poursuit depuis quatre ans et que le patrimoine ukrainien subit de larges destructions, nous ressentons particulièrement le soutien de nos collègues étrangers. Grâce à l’Institut national du patrimoine (INP), le département à Kyiv a notamment reçu des ouvrages et des matériaux de restauration. Un stage effectué à l’INP a également permis à des restauratrices ukrainiennes de découvrir de nouvelles méthodes de conservation et de restauration[19]. Il n’existe toujours pas de publications périodiques sur la restauration en Ukraine, et seules les conférences permettent un certain échange d’expériences. Il est important de créer de nouveaux programmes éducatifs afin de former des conservateurs-restaurateurs spécialisés en divers types de monuments. Il ne serait pas superflu (à l’instar de l’INP) de mettre en place un système de formation post-universitaire. Enfin, il est également nécessaire d’élaborer des normes nationales ou, a minima, de reconnaître officiellement les normes édictées par Ecco. De telles mesures favoriseraient une meilleure compréhension et contribueraient à établir des liens avec la communauté professionnelle mondiale.
Tetiana TYMCHENKO
PhD, professeure associée, responsable du département des Techniques et de la Restauration des œuvres d’art, Académie nationale des beaux‑arts et d’architecture (Kyiv, Ukraine).

Exposition à l’ANBAA consacrée au 55e anniversaire du département de Technique et de Restauration des œuvres d’art (29 avril-16 mai 2025). © Tetiana Tymchenko.
[1] SIMON [attribué à], Києво-Печерський Патерик [Le Paterikon de Kyiv-Pechersk], Kyiv, Tchas, 1991, p. 173.
[2] Connu en France sous le nom « Rénovation byzantine », cette école a aussi été désigné sous les noms monumentalisme ukrainien ou « boïtchoukisme ».
[3] SALON DES ARTISTES INDÉPENDANTS, Société des artistes indépendants. Catalogue de la 26e exposition, catalogue d’exposition (Paris, Cours de la Reine, 18 mars-1er mai 1910), Paris, s. n., 1910, р. 33, 46, 190, 219, 254, 308 [en ligne], https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k133418b/f1.item.
[4] Тетяна Ростиславівна ТИМЧЕНКО [Tetiana Rostyslavivna TYMCHENKO], « Київська школа станкового малярства (1920‑1930) [L’école de la restauration de la peinture de chevalet de Kyiv (1920-1930)] », Пам’ятки України. Історія та культура [Monuments d’Ukraine. Histoire et culture], n° 4, 2001, р. 48‑71 [en ligne], https://www.academia.edu/42972570.
[5] Ibid.
[6] Тетяна Ростиславівна ТИМЧЕНКО [Tetiana Rostyslavivna TYMCHENKO], « Ярослава Музика -реставратор Національного музею у Львові. Традиції, фахове середовище, праця [Yaroslava Muzyka, restauratrice du musée national de Lviv. Traditions, environnement professionnel, travail] », Пам’ятки України. Історія та культура [Monuments d’Ukraine. Histoire et culture], n° 1-2, 2003, p. 92‑111 [en ligne], https://www.academia.edu/144744036.
[7] Giuseppina PERUSINI, Il Restauro dei dipinti e delle sculture lignee. Storia, teorie e techniche, Udine, Del Bianco, 1989, p. 31 [en ligne], https://accademiabelleartiverona.it/wp-content/uploads/2015/07/G.Perusini.Il_.restauro.dei_.dipinti.e.delle_.sculture.lignee.pdf.
[8] Voir, sur son site internet, l’histoire du département de Conservation-restauration de l’Instituts für Konservierung-Restaurierung an der Akademie der bildenden Künste Wien.
[9] Marco CARDINALI, « Rome 1930, The International conference on the scientific analysis of artworks and its legacy in Italy », in Histories of conservation and art history in Modern Europe, New York, Routledge, 2022, р. 58‑75.
[10] Pierre LEVEAU, « L’enquête sur la formation des restaurateurs dans l’Entre-Deux-Guerres : transformation d’un métier et reconnaissance d’une profession (1929‑2011) », CeROArt, n° 9, « Connaissances et reconnaissance du conservateur-restaurateur », 2014, р. 12 [en ligne], http://journals.openedition.org/ceroart/3772.
[11] Robert ROGAL & Elzbieta SZMIT‑NAUD, « La formation en conservation et restauration du patrimoine à l’université de Torun en Pologne », Patrimoines, n° 14, 2019.
[12] Тетяна Ростиславівна ТИМЧЕНКО & Олександр Вільович ВИСЛОБОДОВ [Tetiana Rostyslavivna TYMCHENKO & Oleksandr Viliovych VYSLOBODOV], « Професійна освіта консерваторів-реставраторів України (до 55-річчя кафедри техніки та реставрації творів мистецтва НАОМА) [Formation professionnelle des conservateurs-restaurateurs ukrainiens (à l’occasion du 55e anniversaire du département de technique et de restauration des œuvres d’art de l’ANBAA)] », Вісник НАОМА [Bulletin de l’ANBAA], n° 3, 2025, р. 180‑187 [en ligne], https://doi.org/10.32782/naoma-bulletin-2025-3-21.
[13] Pierre LEVEAU, 2014, p. 18.
[14] ТИМЧЕНКО, 2001, p. 53.
[15] Петро ОМЕЛЬЧЕНКО [Petro OMELCHENKO], Наука про малярські фарби, матеріяли та техніки [Science des peintures, materiaux et techniques picturales], vol. 2, Lviv, [s. n.], 1998 [1930], р. 258‑270 ; Варвара ЛОХАНЬКО [Varvara LOKHANKO], Художні матеріали і техніка живопису [Matériaux artistiques et techniques picturales], Kharkiv, Mystetstvo, 1938, р. 164‑174 ; Федір ЛОХАНЬКО & Т. ФЛОРОВА [Fedir LOKHANKO & T. FLOROVA], Художні матеріали. Техніка живопису: Короткий курс для студентів педагогічних факультетів художніх інститутів [Matériaux artistiques. Techniques de peinture : cours abrégé pour les étudiants des facultés pédagogiques des instituts d’art], Kyiv, Éditions nationales des arts plastiques et de la littérature musicale d’URSS, 1960, р. 125‑137.
[16] Анатолій Хомич БЕЛЯЙ [Anatolii Khomych BELYAI], « Реставраційне відділення і перспективи його перетворення на реставраційний факультет [Le département de Restauration et les perspectives de sa transformation en faculté de Restauration] », Українська академія мистецтва: дослідницькі та науково-методичні праці [Académie ukrainienne des arts. Travaux de recherche et travaux scientifiques et méthodologiques], n° 1, 1994, р. 46.
[17] Тетяна Ростиславівна ТИМЧЕНКО [Tetiana Rostyslavivna TYMCHENKO], « Принципи освіти консерваторів-реставраторів у світлі кодексів професійної етики [Les principes de formation des conservateurs-restaurateurs à la lumière des codes de déontologie professionnelle] », Українська академія мистецтва: дослідницькі та науково-методичні праці [Académie ukrainienne des arts. Travaux de recherche et travaux scientifiques et méthodologiques], n° 31, 2022, р. 116‑117 [en ligne], https://doi.org/10.33838/naoma. 31.2022.112-120.
[18] En 2024 a été publiée la traduction ukrainienne de l’ouvrage des conservatrices américaines Michele Marincola et Lucretia Kargère (publié par le Getty Conservation Institute en 2020) : Мішель МАРІНКОЛА &Лукреція КАРЖЕР [Michele D. MARINCOLA & Lucretia KARGÈRE], Консервація середньовічної поліхромної дерев’яної скульптури: історія, теорія, практика [Conservation des sculptures médiévales en bois polychromes. Histoire, théorie, pratique], Kyiv, Rodovid, 2024 [2020].
[19] L’INP échange avec l’ANBAA depuis 2022. Des professeurs de conservation-restauration ont été accueillis au département des Restaurateurs de l’INP à Aubervilliers afin de mettre en commun des pratiques pédagogiques. À cette occasion, de la documentation et du matériel ont été transmis à destination de Kyiv. L’INP a organisé des formations sur des thématiques spécifiques de restauration à l’attention de restauratrices ukrainiennes. Ces actions ont été permises grâce au soutien du ministère de la Culture français, de l’Ambassade de France en Ukraine, et grâce à l’engagement du réseau des restaurateurs en France ainsi que de partenaires de l’INP tels Icom Europe, Icom France, Bouclier bleu France, et la Fédération française des professionnels de la conservation-restauration. En 2025, l’ANBAA, qui dépend du ministère de la Culture ukrainien, a diplômé quinze étudiants en licence et trois étudiants en master de conservation-restauration. [Note du service des relations internationale de l’INP.]
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INP (16 janvier 2026). Histoire et fonctionnement actuel de la formation en restauration à l’Académie nationale des beaux‑arts et d’architecture de Kyiv (Ukraine). Variations patrimoniales. Le carnet de l’INP. Consulté le 19 mai 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/15ims
